Картины великих мастеров живописи таят в себе множество парадоксов. Стесненные временными и пространственными пределами, произведения живописи показывают истинную величину живых образов. Они становятся удивительными копиями прошлого и настоящего, позволяя изображенным объектам находиться в двух измерениях одновременно.

Величие картин — в их силе пробуждать воспоминания. Абстрактные формы доведены до крайности чувственного восприятия, когда холст предстает уникальной средой для создания волшебных цветовых структур, делая зримым тайно постигнутое.

Одним из ярких представителей эпохи абстракционизма является непревзойденный мастер импровизации цвета Василий Кандинский. Глядя на его произведения, кажется, что они не умещаются в рамки — настолько громко и всеобъемлюще передает палитра мастера восторг и восхищение единство цвета в его экспрессии, непредсказуемости и безумия.

Картина «Железная дорога (Поезд) в Мурнау» подчиняется уникальной цветовой теории, согласно которой цвет рождает новое понимание связей мира и наделен определенной значимостью и смыслом. Очертания предметов сводятся к игре цветовых плоскостей, превосходящих видимые грани.

Здесь цвет символичен и отражает восхищение внутренней природой. Сочетание синих и желтых тонов трактуется как два полюса: небесный и земной. Динамика движения поезда, окутанного облаком белого дыма, подобна импровизированному танцу черного дракона, прорезающего пространство картины. Энергичная ритмика взрывного желтого, согревающего зеленого, кипучего черного и божественного синего как будто вступает в конфликт цветовых мотивов для нахождения возникшего из необходимости выражения собственного мироощущения и художественного порыва.

Многообразие и сложность цветовых явлений и структур картины позволяют говорить об ее исторической уникальности и воплощении в жизнь внутренней энергии творчества.